¿Buscas darle vida a tu escritura? Los recursos poéticos son la sal y la pimienta (y, si realmente te adentras en ellos, el azafrán y la alcaravea) de la escritura; cuando se implementan de manera efectiva, agregan sabor y textura a su trabajo.

Pero que es ¿Un recurso poético? ¿Solo trabajan en poesía? En este artículo, cubriremos qué son, cuándo puedes usarlos y cómo comprender mejor su función en cualquier forma literaria.

¿Qué es un dispositivo poético?

En su forma más básica, un recurso poético es un uso deliberado de palabras, frases, sonidos e incluso formas para transmitir significado. Esto suena tan amplio que básicamente podría abarcar cualquier forma de expresión escrita, pero los recursos poéticos generalmente se utilizan para realzar el significado literal de las palabras considerando el sonido, la forma y la función.

Hay un lote de recursos poéticos, así como hay muchos recursos literarios y retóricos. Cualquier cosa que afecte la forma en que un poema u otra obra escrita se ve o suena es un tipo de recurso poético, incluidos los dispositivos que también se clasifican como literario o recursos retóricos .

Considere su escritura, ya sea un ensayo, un poema o un artículo de no ficción, como una comida que está cocinando. Utiliza buenos ingredientes y pone mucho cuidado en el plato, para saber que tendrá buen sabor. Pero hay maneras de hacer que sepa aún mejor, pequeñas adiciones que pueden resaltar el sabor de cada ingrediente para hacerlo aún más sabroso: una pizca de sal, un toque de comino.

Eso es lo que hacen los recursos poéticos. Como la metáfora que utilicé en el último párrafo, Los recursos poéticos infunden significados literales (lo que las palabras realmente dicen) con significados figurativos (implicaciones, connotaciones inesperadas, etc.). . Es posible que hayas entendido que los recursos poéticos mejoran la escritura sin que yo los compare con especias, pero esa metáfora añadió sabor y realzó el significado que ya estaba allí.

Pero las metáforas son sólo un método para mejorar tu escritura. Un poema sobre un caballo puede utilizar un ritmo de casco (también conocido como anapest o dáctilo, según la sílaba acentuada). si-si-fantasma para el primero y DUH-sí-sí para este último) para atraer realmente al lector. El lector tampoco tiene que notar el ritmo de los cascos para que sea efectivo; A menudo, un ritmo ayuda a los lectores a recordar lo que han leído sin que necesariamente se den cuenta.

Una cosa importante que debemos recordar es que los recursos literarios, como las especias, son excelentes con moderación, pero abrumadores si se usan en exceso. Nadie quiere comerse un plato de pimienta, como tampoco nadie quiere leer algo cuyo significado queda totalmente oscurecido por un lenguaje florido. No es necesario que se contenga por completo (muchos poetas, ensayistas y autores maravillosos pueden usar un lenguaje florido con gran efecto), pero asegúrese de que sus recursos poéticos mejoren su punto de vista en lugar de eclipsarlo.

Los escritores suelen utilizar recursos literarios en la poesía para ayudar a que sus puntos sean memorables o su lenguaje sea más evocador. Probablemente hayas utilizado recursos poéticos sin pensarlo, ¡pero el uso deliberado puede hacer que tu escritura sea aún más sólida!

Un poco de uso hábil de especias y recursos poéticos ayuda mucho.

20 recursos poéticos principales para recordar

Hay toneladas de recursos poéticos por ahí; sería casi imposible enumerarlos todos. Pero para comenzar, hemos recopilado algunos de los términos de poesía más comunes, ¡junto con algunos de los más interesantes!

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Alegoría

Una alegoría es una historia, un poema u otra obra escrita que puede interpretarse como si tuviera un significado secundario.

Las fábulas de Esopo son ejemplos de alegorías, ya que aparentemente tratan de una cosa (como La hormiga y el saltamontes ) pero en realidad tienen un significado secundario. Las fábulas son ejemplos particularmente literales de alegorías, pero también hay muchas otras, como la de George Orwell. Granja de animales o La fruta duende de Christina Rossetti.

Aliteración

La aliteración es la repetición de un sonido o letra al comienzo de varias palabras en una serie.

Érase una medianoche triste, mientras reflexionaba, débil y cansado...

- Edgar Allen Poe, El cuervo

Poe usa aliteración con el sonido wh al comienzo de varias palabras. La repetición aquí imita el sonido del viento (algo que se puede escuchar en una noche triste) y también suena un poco relajante, algo que se ve interrumpido en las siguientes líneas por un diferente sonido, justo cuando Poe interrumpe sus relajantes y redondos sonidos vocálicos con la repetición del sonido 'p', de repente se escuchó un golpeteo, / Como si alguien golpeara suavemente, golpeara la puerta de mi habitación...

Alusión

Una alusión es una referencia indirecta a algo.

Los Cunningham son gente del campo, agricultores, y la crisis los golpeó más duramente.

-Harper Lee, Matar a un ruiseñor

Lee no está hablando de una crisis literal: se refiere a la crisis del mercado de valores de finales de la década de 1920, que dejó a muchas personas sin dinero. Explorar, Matar a un ruiseñor , hace referencia a la caída del mercado de valores de una manera apropiada para su contexto, que los lectores pueden deducir del entorno de la novela.

Usar esta alusión le permite a Lee hacer una rápida puesta en escena. No sólo establece firmemente la novela dentro de su entorno, sino que también muestra que la propia Scout es una parte clara de ese entorno. —le habla al público como lo haría un niño de esa época, dándole a la historia una mayor sensación de realismo.

Apóstrofe

Un apóstrofe es un recurso poético en el que el escritor se dirige a una persona o cosa que no está presente con una exclamación.

¡Oh extraño del futuro!
¡Oh ser inconcebible!
cualquiera que sea la forma de tu casa,
No importa cuán extraña e incolora sea la ropa que uses.
puede usar,
Apuesto que a nadie allí tampoco le gusta un perro mojado.
Apuesto a que todos en tu pub
incluso los niños, la aleja.

- Billy Collins, a un extraño nacido en algún país lejano dentro de cientos de años

Aunque sabemos por el título que Collins se dirige a un extraño del futuro, en la estrofa final del poema se dirige directamente a ese extraño. El apóstrofe era particularmente común en formas más antiguas de poesía, remontándose a la antigua Grecia. —Muchas obras de la literatura griega comienzan con una invocación de las Musas, típicamente diciendo algo como: Canta en mí, oh Musa. Debido a que el narrador del poema de Collins llama a alguien en el futuro, imita el lenguaje del pasado y sitúa este poema en un contexto más amplio.

Asonancia

La asonancia es la repetición de sonidos vocálicos o diptongos en una o más palabras que se encuentran muy juntas.

Escuche las fuertes campanas de alarma.
¡Campanas de bronce!/ ¡Qué cuento de terror, ahora, cuentan sus turbulencias!
En el oído sorprendido de la noche
¡Cómo gritan de miedo!
Demasiado horrorizado para hablar,
Sólo pueden chillar, chillar,
Fuera de tono….

- Edgar Allen Poe, Las campanas

Cuando Poe habla de campanas de alarma, utiliza vocales agudas y agudas para hacer eco de su sonido: observe la repetición de los sonidos largos e e i, los cuales suenan un poco como gritos.

Verso en blanco

El verso en blanco se refiere a la poesía escrita sin rima, especialmente si esa poesía está escrita en pentámetro yámbico.

Pero ¡ay de mí! Últimamente estás tan harto.
Lejos de la alegría y de tu estado anterior,
Que desconfío de ti. Sin embargo, aunque desconfío,
Molestaros, mi señor, no debe ser nada. …

- William Shakespeare, Hamlet

Muchas de las obras de Shakespeare están escritas en verso blanco, incluida gran parte de Hamlet. Aquí, el diálogo no tiene rimas, lo que lo hace parecer más realista, pero aún sigue una métrica estricta: el pentámetro yámbico. Esto le da una sensación de grandiosidad. más allá si Shakespeare hubiera intentado imitar el habla natural, y el espacio deliberado de las sílabas acentuadas y átonas le da una satisfactoria sensación de ritmo.

Consonancia

La consonancia es la repetición de sonidos consonánticos específicos muy próximos.

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Telas Telas, ardiendo brillantes,
En los bosques de la noche;
¡Qué mano u ojo inmortal,
¿Podrías enmarcar tu temible simetría? - William Blake, El tigre

Black utiliza repetidamente múltiples sonidos en la primera estrofa de este famoso poema. Uno de los más destacados es la 'r', que aparece en cada línea de la primera estrofa y en casi todas las líneas del poema en su conjunto. Mientras Blake escribe sobre el tigre, reflexiona sobre su naturaleza temible y de dónde viene. con el sonido repetido de la 'r' imitando el gruñido del tigre como una pequeña y sutil amenaza en el fondo del poema.

Enjambment

Un encabalgamiento es la continuación de una oración más allá de un salto de línea, un pareado o una estrofa sin una pausa esperada.

¿Qué pasa con un sueño aplazado?

¿Se seca?
¿Como una pasa al sol?
O pudrirse como una llaga...
¿Y luego correr?
¿Apesta a carne podrida?
O corteza y azúcar por encima...
como un dulce almibarado?

Tal vez simplemente se hunde
como una carga pesada.

¿O explota?

- Langston Hughes, Harlem

Hughes juega con múltiples métodos para terminar líneas en este poema, incluido el encabalgamiento. Las dos primeras líneas de la segunda estrofa y la penúltima estrofa son ejemplos de encabalgamiento, ya que el pensamiento continúa de una línea a la siguiente sin ninguna puntuación. Observe cómo se sienten estas líneas en comparación con las demás, especialmente el segundo ejemplo, aislado en su propia estrofa. La forma en que está escrito imita el cansancio de llevar una carga pesada, ya que no puedes hacer una pausa para respirar como lo haces con las líneas terminadas con puntuación.

Ironía

La ironía tiene algunos significados diferentes. El más común es el uso de tono o exageración para transmitir un significado opuesto a lo que se dice literalmente. Una segunda forma de ironía es la ironía situacional, en la que una situación o evento contradice las expectativas, generalmente de manera humorística. Una tercera forma es la ironía dramática, donde el público de una obra de teatro, película u otra obra de arte es consciente de algo que los personajes no.

La ironía básica, donde lo que alguien dice no coincide con lo que quiere decir, podría verse así:

'Si yo amar 'Perros', dijo secamente, sosteniendo al caniche miniatura con el brazo extendido mientras la urticaria surgía a lo largo de sus brazos.

La ironía situacional incluiría cosas como un robo en una estación de policía o un consejero matrimonial que se divorcia; esperaríamos que la policía fuera capaz de resistir el robo y que un consejero matrimonial pudiera salvar su propio matrimonio. así que el hecho de que ocurran estas cosas inesperadas es oscuramente divertido.

Uno de los ejemplos más famosos de ironía dramática está en Romeo y Julieta . El público sabe que Julieta no está muerta cuando Romeo viene a buscarla a la tumba, pero obviamente no puede evitar que Romeo se suicide para estar con ella. A diferencia de otras formas de ironía, la ironía dramática a menudo no es divertida: aumenta la tensión y aumenta la inversión de la audiencia, pero no necesariamente tiene que hacer reír a la gente.

Metáfora

Una metáfora es cuando un escritor compara una cosa con otra.

Una montaña rusa emocional es un ejemplo común de metáfora; de hecho, tan común que se ha convertido en un cliché. Experimentar múltiples emociones en un corto período de tiempo puede parecerse mucho a montar en una montaña rusa, ya que tienes una serie de altibajos extremos.

Metro

La métrica se refiere al ritmo de un poema u otra obra escrita, expresado a través del número y la longitud de los pies en cada línea.

¡Pero suave! ¿Qué luz entra por esa ventana?
Es el este y Julieta es el sol.
Levántate, hermoso sol, y mata a la envidiosa luna,
Que ya está enfermo y pálido de pena…

- William Shakespeare, Romeo y Julieta

Shakespeare escribió con frecuencia en pentámetro yámbico , un tipo específico de metro que contiene cinco pies yámbicos. Los lambs son un pie, una unidad de ritmo, que consta de una sílaba átona y otra acentuada. En la primera línea de este pasaje, tienes cinco yambos, lo que produce una especie de ritmo parecido al de los latidos del corazón.

Pero suave / qué luz / a través de a- / -el ganar- / -dow se rompe ?

Un metro como este da a los lectores expectativas sobre cómo irá cada línea, lo que puede ser muy útil si quieres subvertirlas, como lo hace Shakespeare en Aldea :

A ser / o no / a ser / eso es / el pregunta- / -ion.

Como esperamos un pentámetro yámbico, la infracción de las reglas aquí nos indica que algo no está bien con Hamlet.

Oda

Una oda es un poema lírico breve, a menudo en alabanza de algo.

Tú, todavía no violada novia de la tranquilidad,
Tú, hija adoptiva del silencio y del tiempo lento,
historiador Sylvan, que no puede expresar así
Un cuento florido más dulce que nuestra rima:
¿Qué leyenda bordeada de hojas acecha sobre tu forma?
De deidades o de mortales, o de ambos,
¿En Tempe o en los valles de Arcady?
¿Que hombres o dioses son estos? ¿Qué doncellas se resisten?
¿Qué loca persecución? ¿Qué lucha por escapar?
¿Qué flautas y panderos? ¿Qué éxtasis salvaje?

- John Keats, Oda a una urna griega

La Oda a una urna griega de Keats cubre todas las bases requeridas de la oda: es breve, tiene solo cinco estrofas, es lírica (el lenguaje se eleva claramente por encima del habla normal) y está escrita en alabanza de una escena en una urna griega imaginada. que preserva la belleza de varias escenas para la eternidad.

Aunque la oda de Keats aquí puede ser seria, el uso deliberado de un lenguaje muy alejado de nuestro método normal de hablar a menudo hace que la forma sea propicia para la sátira. En este caso, Keats utiliza este lenguaje para discutir la belleza y la verdad, dos temas bastante elevados que funcionan en conjunto con el lenguaje elevado.

Incluso

Un juego de palabras es un juego de palabras que utiliza múltiples significados o sonidos similares para hacer una broma.

¡La mía es una historia larga y triste! dijo el Ratón, volviéndose hacia Alicia y suspirando.

'Él es Una cola larga, sin duda -dijo Alicia, mirando con asombro la cola del Ratón-. '¿Pero por qué lo llamas triste?' Y ella seguía dándole vueltas a ello mientras el Ratón hablaba...'

- Lewis Carroll, Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas

Aquí, Alice claramente no entiende lo que dice el ratón: él dice 'cuento', refiriéndose a su larga y triste historia, y ella escucha 'cola', refiriéndose literalmente a su cola. El resultado es un malentendido entre los dos que termina con Alice luciendo grosera e indiferente.

Aunque hace quedar mal a Alice, es bastante entretenido para el lector. El mundo del País de las Maravillas está lleno de extrañeza, por lo que no sorprende que Alicia no entienda lo que está sucediendo. Sin embargo, en este caso se trata de un malentendido legítimo, lo que intensifica la comedia cuando la visión del mundo de Alice vuelve a verse sacudida.

Repetición

La repetición se explica por sí misma: es el proceso de repetir ciertas palabras o frases.

No entres gentilmente en esa buena noche,
La vejez debería arder y delirar al caer el día;
Rabia, rabia contra la muerte de la luz.

Aunque los hombres sabios al final saben que la oscuridad está bien,
Debido a que sus palabras no habían generado ningún rayo,
No entres gentilmente en esa buena noche.

Buenos hombres, la última ola, llorando qué brillante
Sus frágiles hazañas podrían haber bailado en una bahía verde,
Rabia, rabia contra la muerte de la luz.

Hombres salvajes que atraparon y cantaron el sol en vuelo,
Y aprende, demasiado tarde, que lo lamentaron en su camino,
No entres gentilmente en esa buena noche.

- Dylan Thomas, no seas amable con esas buenas noches

A lo largo de este poema, Thomas repite los versos: No entres gentilmente en esa buena noche y Rage, rabia contra la muerte de la luz. Las dos líneas no aparecen juntas hasta el último pareado del poema, consolidando su importancia entre sí. Pero antes de eso, la repetición de cada línea te indica su importancia. No importa lo que se diga, la repetición te dice que todo vuelve a esas dos líneas.

Pregunta retórica

Una pregunta retórica es una pregunta que se hace para exponer un punto y no para esperar una respuesta.

¡Mírame! ¡Mira mi brazo! ¡Aré, planté y recogí graneros, y ningún hombre podía superarme! ¿Y no soy una mujer? ¡Podría trabajar y comer tanto como un hombre, cuando pudiera conseguirlo, y además soportar el látigo! ¿Y no soy una mujer? He tenido trece hijos y he visto a la mayoría vendidos como esclavos, y cuando lloré con el dolor de mi madre, ¡nadie excepto Jesús me escuchó! ¿Y no soy una mujer?

- Verdad de viajero, ¿no soy una mujer?

La pregunta de Sojourner Truth a la Convención de Mujeres de 1981 en Akron, Ohio, no es una pregunta que necesite respuesta. Por supuesto que es una mujer; ella, al igual que todos los demás presentes en el público, lo sabía perfectamente bien. Sin embargo, Sojourner Truth era una mujer negra en la época de la esclavitud. Muchas mujeres blancas no la habrían considerado parte del movimiento por los derechos de las mujeres a pesar de su género.

Al hacer la pregunta, Sojourner Truth plantea el punto de que ella es una mujer y, por lo tanto, debería ser parte de la conversación sobre los derechos de las mujeres. ¿No soy una mujer? No es una cuestión de género, sino de raza; si se trata de una conferencia sobre los derechos de las mujeres, ¿por qué no se incluyeron a las mujeres negras? Al hacer una pregunta sobre una verdad innegable, Sojourner Truth en realidad estaba señalando la hipocresía de la conferencia.

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Rima

Una rima es una repetición de sílabas al final de las palabras, a menudo al final de un verso de poesía, pero hay muchos tipos únicos de rimas .

Fue hace muchos y muchos años,
En un reino junto al mar,
Que allí vivía una doncella que tal vez conozcas
Con el nombre de Annabel Lee;
Y esta doncella vivió sin otro pensamiento.
Que amar y ser amado por mí.

- Edgar Allen Poe, Annabel Lee

El poema de Poe comienza con un esquema de rima ABAB bastante típico: la primera línea rima con la tercera, la segunda con la cuarta. Sin embargo, en la línea cinco, tenemos una línea discordante que no no rima, que se prolonga durante el resto del poema. Los sonidos de rima se remontan a canciones e historias clásicas, pero se deshacen por algo que no suena bien, al igual que la clásica historia de amor del narrador y Annabel Lee se deshace por la tragedia.

Ritmo

El ritmo se refiere al patrón de sílabas largas, cortas, acentuadas y átonas en la escritura.

Doble doble trabajo y problemas;
Quema de fuego y burbuja de caldero.
Filete de culebra,
En el caldero hervir y hornear…

- William Shakespeare, macbeth

En esta escena de Macbeth, las brujas son posicionadas como extrañas y antinaturales, y el esquema de rima que usa Shakespeare es también antinatural. Le da al pasaje una calidad de canto que no está presente en otras partes de la obra, lo que es fácil que se te quede atrapado en la cabeza. Esto es importante, porque sus profecías también quedar atrapado en la cabeza de Macbeth, llevándolo a cometer sus horribles crímenes.

Soneto

Un soneto es un poema de catorce versos con un esquema de rima estricto, a menudo escrito en pentámetro yámbico.

¿Como te amo? Déjame contar las formas.
Te amo a lo profundo, a lo ancho y a lo alto.
Mi alma puede alcanzar, cuando me siento fuera de la vista.
Por los fines del ser y la gracia ideal.
Te amo al nivel de cada día.
Necesidad más tranquila, a la luz del sol y de las velas.
Te amo libremente, como los hombres luchan por el bien;
Te amo puramente, como ellos se apartan de la alabanza.
Te amo con la pasión puesta en uso
En mis viejas penas y con la fe de mi infancia.
Te amo con un amor que parecía perder
Con mis santos perdidos. Te amo con el aliento,
Sonrisas, lágrimas, de toda mi vida; y, si Dios así lo decide,
Te amaré mejor después de la muerte.

- Elizabeth Barrett Browning, ¿Cómo te amo?

Los sonetos fueron un formato de poesía estándar durante mucho tiempo: Shakespeare escribió sonetos famosos, al igual que poetas como Browning. Como ocurre con el verso en blanco, Los sonetos suelen escribirse en pentámetro yámbico, lo que le da a la escritura una sensación de realismo, ya que no es tan afectado como otros ritmos, pero también la hace sentir decidida y diferente del habla natural.

Debido a que los sonetos tienen un esquema de rima, se sienten nuevamente alejados del habla realista. Pero eso juega a favor de la forma. la estructura rígida fomenta el uso de palabras no convencionales (de ahí la memorabilidad de ¿Cómo te amo? Déjame contar las formas.) y marca los poemas de este estilo como si tuvieran una especie de realidad realzada. Debido a que el verso en blanco y el verso libre surgieron más tarde, escribir sonetos en los tiempos modernos da a los poemas un sentimiento clásico o incluso intencionalmente anticuado, que puede funcionar a favor del poeta.

Probablemente no necesites encender una vela y sacar tu lupa para entender los recursos poéticos, ¡pero nada te detiene!

Cómo identificar y analizar dispositivos poéticos

Es casi imposible recordar todos los recursos poéticos, pero aprender a identificarlos y analizarlos es una excelente manera de aumentar su vocabulario y su capacidad de escritura. Para conocer más sobre ellos, puedes:

Leer más

Leer ampliamente en una variedad de formas literarias (poesía, prosa, ensayos, no ficción, etc.) es una de las mejores maneras de aprender más recursos poéticos. Puede que no los notes todos, pero desafíate a ti mismo a encontrar un ejemplo de recurso poético cada vez que leas. Recuerde, hay muchos tipos de recursos poéticos; No siempre tienen que ser cosas que solo encontrarás en la poesía.

Cuanto más lees, más expuesto estás a diferentes tipos de estilos de escritura. Si lees mucho, verás que más personas utilizan el lenguaje de forma creativa. Cuando veas algo interesante, anótalo y comprueba si es un recurso poético que puedes utilizar en tu propia escritura.

Úselos en su propia escritura

Identificarlos es fantástico, pero para comprender realmente los recursos poéticos, intenta utilizarlos. No todos los dispositivos son adecuados para cada situación, pero jugar un poco con tu idioma puede revelarte exactamente cómo funcionan estos dispositivos. Ponte a prueba y utiliza nuevos dispositivos para apreciar mejor cómo pueden mejorar tu escritura.

Cuestionar dispositivos poéticos

Cuando encuentres un recurso poético en algo que estás leyendo, pregúntate qué está haciendo el autor con él. ¿Para qué sirve la aliteración en un contexto específico? ¿Por qué elegí utilizar la metáfora de las especias anteriormente en este artículo? ¿Fue efectivo o confuso?

Cuanto más piense en estos dispositivos, más comprenderá cómo funcionan y por qué los escritores los utilizan. Comprender las diferentes formas en que se pueden utilizar te ayudará a descubrir cómo utilizarlos mejor, así que no temas empezar a preguntarte cómo y por qué lo hacen los profesionales.

Consejos clave para recursos literarios en poesía

Mejorar tu escritura con recursos poéticos es fantástico, pero hay algunas cosas que debes tener en cuenta para asegurarte de que lo estás haciendo bien.

Primero, no los abuses. Los recursos poéticos pueden ser excelentes para hacer que su escritura suene más interesante o para brindar información de una manera más impactante, pero hay demasiadas cosas que realmente destacan. La aliteración es genial, pero un soneto aliterado que es una alusión a la literatura griega puede parecer un poco sofisticado. Incluso demasiada aliteración puede resultar rápidamente trillada si no se hace con un propósito. Pregúntate por qué estás usando estos dispositivos y recórtelas si no se le ocurre una razón: la moderación es una parte tan importante de la buena escritura como el uso hábil de un recurso poético.

No olvide que los recursos poéticos sirven para algo más que poesía. Un ensayo bien escrito puede utilizar una gran metáfora. Un soneto se puede escribir en un inglés sencillo para lograr un gran efecto. Un artículo para el periódico escolar podría mejorarse con una pequeña aliteración. Siéntete libre de experimentar cómo y cuándo se utilizan estos recursos; agregar un recurso poético inesperado es una excelente manera de mejorar tu escritura.

¿Que sigue?

Los recursos poéticos son sólo uno de los muchos tipos de herramientas que puede utilizar para mejorar su escritura. Mira esto lista de recursos retóricos ¡Para descubrir aún más cosas que puedes hacer para animar tu trabajo!

¿Quieres aún más recursos poéticos? Mira este artículo sobre personificación. , que cubre ejemplos de este dispositivo tanto en poesía como en literatura.

'Do Not Go Gentle Into That Good Night' de Dylan Thomas es un gran ejemplo de repetición, ¡pero hay mucho más que eso! Este artículo le dará algunos información detallada sobre el significado del poema de Dylan Thomas ¡Incluyendo cómo analizarlo!